오뜨랑 번역: 루이 마리 말레(1932년 10월 30일 ~ 1995년 11월 23일)는 프랑스의 영화 감독, 시나리오 작가, 제작자였다. 그의 영화 "침묵의 세계"는 1956년 칸 영화제 황금종려상을, 1957년에는 아카데미 다큐멘터리상을 수상했지만, 시상식에서는 그의 이름이 언급되지 않고 공동 감독인 자크 쿠스토에게 상이 수여되었다. 그는 이후에도 여러 차례 아카데미상 후보에 올랐으며, 황금사자상을 두 번 수상한 몇 안 되는 감독 중 한 명이다. 말레는 프랑스 영화계와 할리우드에서 모두 활동했으며, 프랑스어와 영어 영화를 모두 제작했다. 그의 대표작으로는 범죄 영화 '교수대의 엘리베이터'(1958), 제2차 세계 대전을 배경으로 한 드라마 '라콤, 루시앙'(1974), 로맨틱 범죄 영화 '애틀랜틱 시티'(1980), 코미디 드라마 '앙드레와의 저녁 식사'(1981), 그리고 자전적 영화 '아이들에게 작별 인사'(1987) 등이 있다. 말레는 프랑스 노르 지방 튀메리의 부유한 산업가 집안에서 태어났다. 그는 처음에는 정치학을 전공하기 위해 시앙스포(Sciences Po)에 다녔지만, 이후 IDHEC(프랑스 국제영화학교)에서 영화를 공부했다. 그는 로베르 브레송 감독의 '탈출한 남자'(1956) 제작에 참여한 후, 마일스 데이비스가 작곡한 오리지널 음악이 돋보이는 긴장감 넘치는 스릴러 영화 '교수대의 엘리베이터'(1958)를 통해 장편 데뷔를 했다. 이 영화는 당시 코메디 프랑세즈의 대표 여배우였던 잔느 모로를 세계적인 영화 스타로 만들었다. 말레는 24세였다. 말레의 영화 "연인들"(1958)은 모로와 함께 출연했는데, 노골적인 성적 묘사로 인해 큰 논란을 불러일으켰고, 이는 미국 대법원의 음란물 법적 정의에 관한 획기적인 판례로 이어졌다. 말레는 누벨바그 운동과 연관되기도 하지만, 그의 작품 세계는 고다르, 트뤼포, 샤브롤, 로메르 등의 작품에 적용되는 작가주의 이론과 직접적으로 부합하지 않고, 《카이에 뒤 시네마》와는 아무런 관련이 없다. 그러나 그의 영화들은 자연광 사용이나 로케이션 촬영 등 누벨바그 운동의 여러 특징을 보여주며, 레이몽 크노의 소설을 각색한 그의 영화 "지하철의 자지"(1960)는 트뤼포가 말레에게 열렬한 찬사를 담은 편지를 쓰게 할 정도였다. 1968년, 말레는 인도를 방문하여 7부작 다큐멘터리 시리즈 "유령의 인도"(1969)를 제작했고, 이 작품은 극장에서 개봉되었습니다. 말레는 인도의 실제 모습, 그들의 의식과 축제에 집중했지만, 인도 정부는 그의 묘사가 인도를 근대 이전의 모습에 지나치게 집착하는 것으로 여겨 불만을 품었고, 그 결과 BBC의 인도 촬영을 수년간 금지했습니다. 말레는 훗날 이 인도 다큐멘터리가 자신이 가장 좋아하는 영화라고 말했습니다. 말레는 이후 미국으로 이주하여 감독 활동을 이어갔습니다. 그의 초기작인 "연인들"이 미국에서 프랑스 영화를 대중화하는 데 기여했듯이, "앙드레와의 저녁 식사"는 1980년대 미국 독립 영화의 부흥을 이끄는 선두 주자였습니다. 2025년 Louis Malle, le révolté에 출연했다. 2023년 브룩 쉴즈: 프리티 베이비에 출연했다. 2022년 La Vie en Gris: The Anglophone Louis Malle in Seven Pictures에 출연했다.